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Garza imperial (Ardea purpurea) Marjal de Almenara (Castellón) Telescopio: Carl Zeiss Diascope 85Fl- Ocular 20-60x Cámara: Fujifilm E900 Autor: Juan Pérez

Inicios y técnica

La inquietud como observador de la naturaleza llevó a Laurence Poh (Malasia, 1925-2004) allá por el año 1999 a investigar como podría llevarse a casa “recuerdos” fotográficos de sus observaciones sin tener que acercarse mucho a la fauna o desembolsar una gran suma de dinero en grandes teleobjetivos. Fue así como descubrió que “simplemente” aproximando su cámara digital al ocular del telescopio de observación conseguía tomar imágenes de aquello que unos segundos antes había observado, naciendo así el “Digiscoping”, término acuñado por el Francés Alain Fossé.

Esta técnica se difundió muy pronto entre los ornitólogos y naturalistas, ya que les permitía captar imágenes de lo que observaban en sus salidas de campo y les ayudaba a identificar especies. De hecho es uno de sus objetivos primordiales aún hoy. Sin embargo, el digiscoping se ha difundido también con gran rapidez entre los fotógrafos que buscan inmortalizar ese detalle del comportamiento de la fauna y no pueden realizar un exhaustivo trabajo de campo, ya sea por falta de tiempo o porque simplemente no quieren realizar este trabajo previo de localización, seguimiento y preparación. El secreto de esta técnica no es otro que acoplar a un telescopio terrestre o astronómico una cámara digital, consiguiendo distancias focales -aumentos- muy superiores a los teleobjetivos de fotografía convencional. Suena fácil, pero esta técnica aúna conceptos que hacen que no lo sea tanto.

El digiscoping a nivel teórico es sencillo, pero no deberemos angustiarnos en la práctica si al principio no conseguimos los resultados esperados, ya que se necesita un periodo de tiempo más o menos largo para poder practicar esta técnica correctamente. La combinación de estos elementos (Cámara + Telescopio), no permite utilizar el enfoque automático de la cámara, actualmente incorporado en todas las cámaras digitales del mercado. Además la profundidad de campo es muy limitada, por tanto el enfoque del sujeto se hace crítico.

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Mark Goldstein nos muestra en su blog el resultado de la visita que hizo a una fábrica de Manfrotto.

El autor ha titulado su artículo como; “Un día en la vida de un trípode”. Y os recomendamos su lectura.

Además de una galería de fotos sobre las instalaciones de la factoría de Feltre, en el norte de Italia, lugar donde se realizó la visita, el autor nos ofrece una interesante información sobre esta compañía tan potente, ubicada en un sector donde es líder desde hace muchos años.

La información original está en Inglés.

Aquí una traducción de Google de la que, como siempre, no me hago cargo -;).

Por David Hernández (Dabo)

Ojeando webs de fotos para pasar el rato me topé hace unos días con la página de Martin Perreault, que tiene varios trabajos interesantes. Su web se divide en cinco categorías: Fetish, Glamour, Events, Portraits y Living, siendo de todas ellas Fetish la más conseguida (con diferencia en mi opinión). Dentro de este apartado me encontré con fotos que considero están realmente bien realizadas y merece la pena ver, de modo que recomiendo sin dudar que se visite, aunque sea brevemente, el mundo de este particular autor, un lugar donde el látex es la norma y no existen mujeres de pechos pequeños :D.

Por Alberto Riera, [[C|-|E]].

Kevin Kertz es el creador de esta herramienta tan útil en formato .PSD que hace posible para los profanos en  la materia y los más iniciados, entender y crear esquemas de luces y flashes de un modo sencillo y muy visual.

El archivo se distribuye en formato .zip (200kb comprimido) y una vez abráis el PSD (500 kb), ya podéis jugar con las capas y diferentes elementos de este auténtico estudio virtual de fotografía.

Su autor lo publicó en este mensaje dentro de los foros de Fred Miranda.

La herramienta es gratuita y su uso está sujeto a las condiciones que dicta el autor en la información original.

Por David Hernández (Dabo)

La recomendación de hoy resulta muy especial. Es más, muchos la considerarán de auténtico mal gusto. Con todo, la página (o páginas) que os presentamos no puede ser ignorada por cualquier amante de la fotografía que se precie de serlo. Y digo páginas porque dentro del mismo dominio se recogen tanto los trabajos de Jan Saudek como de Sára, su mano derecha, que fue introducida por él en el mundo de la imagen y, desde entonces, se ha dedicado a ella en cuerpo y alma.

Jan es un artista sumamente especial, algunas de sus obras acarician sutilmente temas realmente delicados y, de hecho, no dudo que ciertas personas considerarán bastantes de sus representaciones auténticas ofensas. Sin embargo, todas sus tomas (o casi) están realizadas con sutil maestría y retocadas con verdadero primor. En muchos casos, de hecho, parecen cuadros. Como dato curioso y relevante de la personalidad del autor, apuntar que él mismo relata dentro de la web su propia biografía bajo un prisma totalmente subjetivo y, así, nos comenta con mucho interés hechos tales como la penetración de su primera mujer y otros asuntos por el estilo. Podríamos pensar que simplemente adopta una pose extravagante, pero la observación de sus imágenes lo desmiente de forma inequívoca, simplemente escribe lo que siente. Sára, aunque de estética muy similar, se muestra en este aspecto bastante más comedida.

En resumen, dos autores muy especiales: maestros dentro de su propio estilo, directos, sin tapujos y polémicos como pocos. Que nadie deje de ver sus interesantísimas imágenes, aunque sea para criticarlas :D.

Por Alberto Riera, [[C|-|E]].

Os presentamos una nueva galería Caborian. Esta vez a cargo de Gurb titulada El Homo Diluido.

“Fotografías donde el ser humano aparece anónimo, tangencialmente presente, oscuro, tapado, sin identidad, diluido en el entorno; Imágenes de paisajes urbanos donde ya desaparecido, solo es recordado por su huella residual, por su reflejo. “

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Por Aitor peña Inclán.

Nos hacemos eco de una información publicada por el amigo THuRStoN en nuestro foro de charlas, sobre la disponibilidad vía web de acceder a ver su libro “El momento decisivo”. (Debajo el enlace).

Para quienes desconozcan la vida y obra de este referente de la fotografía, os pongo a continuación la información recopilada sobre Henri Cartier-Bresson en la Wikipedia (literal) ;

“Henri Cartier-Bresson (22 de agosto 1908 - 2 de agosto 2004) fue un célebre fotógrafo francés considerado por muchos el padre del foto reportaje. Predicó siempre con la idea de atrapar el instante decisivo, versión traducida de sus “images a la sauvette”, que vienen a significar con más precisión “imágenes a hurtadillas”. Se trataba, pues, de poner la cabeza, el ojo y el corazón en el mismo momento en el que se desarrolla el clímax de una acción.”

“Nació en Chanteloup-les-vignes, a las afueras de París, el 22 de agosto de 1908. A los 22 años decidió probar suerte en Costa de Marfil, fue ahí donde tomó sus primeras fotografías. De regreso a Francia, adquirió una cámara Leica, la cual quedaría asociada con su persona. Tras coquetear con el surrealismo y colaborar con cineastas como Jean Renoir y Jean Becker decidió fundar la agencia fotográfica Magnum con Robert Capa, David Seymour y George Rodger.”

“A lo largo de su carrera, tuvo la oportunidad de retratar a personajes de la talla de Pablo Picasso, Henri Matisse, Marie Curie, Edith Piaf, Fidel Castro y Ernesto Guevara. También cubrió importantes eventos, como la muerte de Gandhi, la Guerra Civil Española o la entrada triunfal de Mao Zedong a Pekín. Cartier-Bresson fue el primer periodista occidental que pudo visitar la Unión Soviética tras la muerte de José Stalin.”

Acceso a su libro vía web “El momento decisivo“. (Gracias THuRStoN -;)

Por David Hernández (Dabo)

Merece la pena sentarse un rato y apreciar, con calma, las instantáneas de este fotógrafo, músico y cineasta. La atmósfera de sus imágenes es particular, única, y resultan capaces de transmitir paz junto con otras muchas sensaciones.

Murtagh se confiesa un enamorado de los ambientes victorianos y ese aspecto no pasará desapercibido a nadie, puesto que sus fotografías evocan sucesos de otro tiempo, algo que se acentua en gran medida con el acertado uso de los tonos sepia y algunas técnicas muy tradicionales combinadas con el medio digital.

Su web personal es breve, no muestra más que la información de contacto del autor, pero, para los que estén interesados, podemos comentar que se graduó en el instituto Pratt y vivió tanto en México como en San Francisco durante 6 años, trabajando para diversas revistas y publicaciones.

Por Alberto Riera, [[C|-|E]].

La Asociación de Internautas da unas pautas a seguir muy claras en el caso de que una foto sea publicada en un medio digital sin consentimiento previo.

Aprovechando que es verano, ponen como ejemplo el típico robado en una playa o piscina, más concretamente, Ofelia Tejerina, responsable del servicio de atención al internauta plantea esta pregunta para luego dar una respuesta;

¿Qué puedo hacer si veo una foto mía desnudo o en top less colgada en Internet? ¿Y si no es desnuda, pero también quiero que la retiren?.

Una información interesante para un colectivo como el nuestro, ya sea bien por el caso de que seamos nosotros los fotografiados o quienes apretemos el botón y aún sin ninguna mala intención, subamos la foto a un foro o web.

Acceso al artículo de Asociación de Internautas.

Por David Hernández (Dabo).

En vista de los problemas reportados en los diferentes foros sobre los problemas de foco de su nuevo buque insignia, la EOS-1D Mark III. Canon ha anunciado que en los próximos días, sacara una actualización de firmware para paliarlos.

Aun así, en el detallado análisis que Rob Galbraith realizó de esta cámara, afirma que una actualización de firmware puede no ser la solución que sus poseedores están esperando en una cámara de sus características y prestaciones.

Visto en dpreview

Po Aitor Peña Inclán

Los aficionados a la fotografía de paisajes disfrutarán con la recomendación de hoy. Nos referimos a la página web de Marc Adamus, donde se exhiben espectaculares imágenes de diversos entornos naturales: desiertos, bosques, cursos de agua… Como nota interesante, señalar que el autor no duda en utilizar diversos tipos de tratamiento digital (HDR incluído) para magnificar el aspecto de sus fotos (incluso comenta en cierto apartado de la web como procesa sus capturas sirviéndose de un ejemplo). Este despliegue técnico, junto con una adecuada selección de luces y composiciones, brinda unos resultados que, en muchos casos, son totalmente impresionantes.

Por Alberto Riera, [[C|-|E]].

LaCie acaba de presentar su nueva línea de discos duros de gran capacidad llamada “The Big Disk Extreme“.

Pronto saldrán a la venta y según veo en la web del fabricante, a partir de unos 350 $

Características principales;

(Conectividad) FireWire 800, FireWire 400 & Hi-Speed USB 2.0
“LaCie Shortcut Button”" (Para poder lanzar una aplicación determinada pulsando el botón azul)
EMC® Retrospect® backup and recovery software  Win & Mac (Software para crear y restaurar backups)

Se lanza con tres capacidades de almacenamiento; 1 TB, 1,5 TB y 2 TB.

Solamente comentar que este tipo de discos llevan un sistema RAID incorporado con las ventajas y posibles complicaciones que eso conlleva, además, de la misma forma que siempre recomiendo no jugártela en una sesión de fotos con sólo una tarjeta de memoria por si hay alguna pérdida de datos, en el caso de 2.000 Gb almacenados, yo me andaría con cuidado.

Resumiendo que si no fuera por la inversión que supone, dos de 1 TB mejor que uno de 2 TB. (Esta es una opinión personal mía).

Más información (ENG).

por David Hernández (Dabo)