El pasado fin de semana se celebró en Barcelona el Gran Premio de España de Formula 1, allí se reunieron equipos, aficionados y por supuesto, medios de comunicación. En los días previos al gran premio, los aficionados tuvieron la oportunidad de acercarse a Fernando Alonso para conseguir autógrafos y fotos de su piloto favorito.

Todos vemos por la televisión el gran número de fotógrafos que se reúnen habitualmente en estos eventos para lograr “la foto”, donde se ven empujones y tensión por todos lados. Pues bien, este día no era menos, hasta el punto de llegar a agobiar al protagonista del momento, que tuvo que enfrentarse a varios fotógrafos para seguir firmando autógrafos a sus seguidores.

El tema de la polémica viene dado por la manipulación de la realidad que puede hacerse con una fotografía. Durante este jaleo, un fotógrafo hizo una foto con angular, donde se ve a Fernando Alonso pidiendo a los fotógrafos que se retiren para poder seguir con la firma de autógrafos, eso fue lo que ocurrió.
Pero otra de las fotos que allí se sacaron, en el mismo instante prácticamente, muestra un primer plano de Alonso enfadado, sin saber con quien se encara, ya que no aparecen en el encuadre los fotógrafos. Tranquilamente se podría pensar que el piloto está gritando a los propios aficionados en un momento de enfado o agobio, tal y como sugirieron algunos medios, pero nada más lejos de la realidad…

Publicado por Adrián Mateos (mdaf)

Este año está siendo muy importante para el realizador Gijonés Jaime Fernández Miranda (Jim-box), alguien de sobra conocido por toda nuestra comunidad, vaya desde aquí nuestra más sincera felicitación.

Después del éxito en los Goya de “Camino”, película dirigida por Javier Fesser cuyo making off ha sido realizado por jim-box, a su ya extenso palmarés, se une un nuevo triunfo en el notodofilmfest, el haber ganado en una de las secciones a concurso, “Una película de José Luis Borau” con el corto Fémina Domus dotado con 3.000 € y cuyo premio le fue entregado como vimos en la gala de TV por Álex de la Iglesia.

Como dato anecdótico, os diré que la protagonista del corto, Carla, tiene 2 años y soy el orgulloso padrino de la criatura y Jim-box su tío, por lo que os podéis imaginar como he recibido la noticia -;).

Os recordamos que ya ganó con “H5N1″ una edición del festival (dotado con15.000 € de premio y un mes en la New York Film Academy) y quedó en otra edición del certamen segundo con “Fuel”. Dada su trayectoria en el festival, se esperaba mucho de él para esta séptima edición y Jim-box que es muy Caborian, en lugar de usar su equipo profesional de vídeo, afrontó el reto con una Canon 5 D Mark II recién adquirida a nuestros amigos de Fotocentro Gijón.

La Canon 5D Mark II como cámara de vídeo

Desde siempre, uno de los temas que más le han obsesionado a Jim-box , gran aficionado a la fotografía como se puede ver en sus cortos, es la profundidad de campo mínima, como en el cine y encontró en la 5 D Mark II a su gran aliada junto a lentes como el 35mm F 1.4L, 50mm f 1.4, 24-70 F 2,8, etc, etc. Para la captura de audio utilizó un dispositivo DAT (digital audio tape) ya que el micrófono integrado no es una maravilla y dista mucho de proporcionar una calidad de audio aceptable para un trabajo de este tipo.

La Canon 5D Mark II permite grabar en formato .mov en Full HD 1920x1080i, aunque muchos usuarios desearían que fuera en formato 1080p. La función de vídeo está aun un poco verde en esta cámara ya que algunos ajustes como la sensibilidad, la apertura y la velocidad (parámetros que son el pan de cada día también de los fotógrafos) no se pueden ajustar manualmente. Todas esas funciones son automáticas y únicamente permite hacer una compensación de la exposición o bien bloqueo de exposición, con lo que limita las posibilidades creativas. También una de las pegas puede ser que grabe a 30 fotogramas por segundo y no a los 24 o 25 que se utilizan en el cine, pero como se puede ver en el corto, ha sido suficiente.

Es más, el tema preocupa tanto que incluso hay una petición online a Canon para que dote a la 5D Mark II de mejoras en la función de vídeo que serían fácilmente implementables vía una simple actualización de firmware según comentan.

Sin embargo, goza de una muy buena calidad de imagen en esta capacidad de vídeo, nueva para los fotógrafos de cámaras réflex digitales, pero quienes quieren ir un poco más allá, enseguida se encuentran con las limitaciones que tiene habiendo siendo Nikon la primera en incorporarlo en una réflex digital.

Es un buen inicio, pero esperemos que tanto Canon como otras marcas también decididas a incorporar esta función vayan puliendo los defectos o inconvenientes que hay actualmente. Algunos recuerdan como no hace mucho, los fotógrafos de réflex podían mirar con recelo como la gente que usaba cámaras compactas podía usar el display incorporado para visualizar lo que iban a fotografiar, opción imposible de usar en las cámaras más profesionales.

Sin embargo los tiempos evolucionan y ahora la mayoría de réflex ya incorporan esa función,  y esperemos que vayan perfeccionando aspectos de las mismas, como es este caso del vídeo pero sin limitar su capacidad fotográfica, que es para lo que realmente están hechas aunque si dan dos funciones por el precio de una bienvenido sea.

Fuente, el corto en HD y más info en NoteBlog. (Dadle allí al botón de pantalla completa).

Por David Hernández (Dabo).

PDN Photo of the Day, es un blog de los editores de Photo District News, donde se publican fotografías seleccionadas por estos editores. Las fotografías de este blog provienen de una gran variedad de fuentes y todas ellas son de una gran calidad.

Sin duda una visita obligada a diario donde ver grandes imágenes (tanto en cuanto a su calidad, como a su formato) y donde obtener inspiración para las nuestras. El blog sigue la linea de imágenes de gran tamaño iniciada por otro blog muy interesante también: The Big Picture.
  

PDN Picture of the Day.

Publicado por Alex Conceiro – THuRStoN

Nos hacemos eco de un video publicado por The New York Times.

Acerca del impacto del retoque fotográfico en la imagen corporal que tenemos hoy en día y como el retoque fotográfico en las revistas de moda se ha ido de las manos. Como los mismos “retocadores” reconocen en el video.

Como resume Mike Johnston en The Online Photographer: “La delgada linea entre: podrías parecer así (si compras nuestro producto) y tu no tienes esta pinta (ni nunca la tendrás)”.

Visto en Rob Galbraight.

Publicado por Alex Conceiro – THuRStoN

El fotógrafo danés Simon Hoegsberg muestra en su web una foto de 100 metros de largo y 78 centímetros de ancho, titulada “Todos vamos a morir – 100 metros de existencia“.
Veinte días de trabajo en el mismo punto de Berlín para lograr esta “gran” foto plagada de urbanitas (178 personas).

La foto se puede ver aquí.

Publicado por Héctor Fdez.
Visto en Pan-Dan
La web de Simon Hoegsberg: http://www.simonhoegsberg.com/

U2 saca un nuevo disco del que se acaba de dar a conocer su portada. Se trata de una foto del japonés Hiroshi Sugimoto, premio Photo España 2006 y del que ya hablamos en Caborian aquí. En concreto, la banda utiliza esta foto perteneciente a la serie ‘Seascapes‘ de 1980.

Publicado por Héctor Fdez.

Llega el nuevo año. Lo de siempre: balance del pasado, propósito de enmienda, planes para el año que entra… y calendarios, muchos calendarios fotográficos de todo tipo.

Los hay ya clásicos, como el de Pirelli, aunque este año ha venido acompañado por las críticas al coincidir con un ERE de sus trabajadores en España. Pero lo cierto es que casi toda empresa que se precie hace su calendario promocional. Ya sea Campari, Ryanair, Laryos o Playboy. Y por supuesto tenemos otro tipo de calendario “obligado”, como son los de policías, bomberos, y similares, luciendo cuerpo y generalmente fines solidarios. Por ejemplo, los bomberos de Bilbao.

Pero no siempre el resultado es el esperado (o eso queremos creer), porque algunos producen cierta hilaridad, como el calendario de Serradilla del Arroyo, el de “El Programa de Ana Rosa” de Tele 5, cuya foto de Belén Esteban merecería incluirse en la web photoshop disasters, o el de Lavazza, con algunas de las fotos que les hizo Annie Leibovitz.

Otro tipo de calendario que no falta a la cita es el de animales. Ya sea en apoyo a asociaciones protectoras como Gatocan o El Refugio, o a cargo de reconocidos y recomendables fotógrafos como Hans Silvester.
En fin, que los hay para todos los gustos. Pero no podemos terminar sin mencionar los calendarios “de autor”, poniendo como ejemplo el de Vincent Munier.

Desde el equipo de redacción de Caborian os deseamos un Feliz 2009 a todos.

Daboweb.com la web de seguridad y ayuda informática, acaba de iniciar una nueva etapa (la 4.0), estrenando diseño y formato de publicación, ampliando contenidos y personalizándolos, renovando y ampliando el team, en definitiva apostando con seguir siendo la web de referencia en este tema pero continuando con el mismo espíritu de cuando nació hace ya 7 años. Como dice David Hernández (Dabo) su creador y cerebro:

“… En tiempos de un interés económico en múltiples campos al alza, la “ayuda informática no remunerada” es algo que practicamos muchos desde hace tiempo con el convencimiento y la sorpresa muchas veces de que recibes en ocasiones bastante más de lo que aportas.

….sólo aspiramos a aprender divulgando, ser honrados con nuestros lectores y llamar a las cosas por su nombre… “

Hoy en dia en donde ya lo digital se ha covertido en nuestra segunda piel, y en concreto en el mundo de la fotografía su “naturaleza y medio de expresión” contar con la ayuda de vuestros análisis, tutoriales, respuestas en los foros a todos los problemas que nos surgen a menudo en el manejo y gestión de estos “0-1 a modo de imagen” es de agradecer y apoyar.

Desde Caborian os animamos a todo daboweb (que sois como nuestros hermano/primos) a emprender esta nueva etapa y que sigais ayudándonos a entender un poco mas nuestros sistemas operativos, hardwares y en la lucha contra virus, troyanos y toda esa panda de malajes cibernéticos que tantas veces nos han hecho más de un estropicio en nuestros archivos y nuestro sistema nervioso. Y a tí Dabo, en particular, porque gracias a todo lo que aprendes allí, nos mantienes esta casa como los chorros del oro, jaja.

Mucha suerte, mucha energía y mucha mucha mierda !!!!

Por tejeqteje

Si hace unos cuantos meses se anunciaba el final de la producción de este tipo de film, hoy os traemos una pequeña aplicación (un divertimento más bien, en mi opinión), llamada Poladroid.


Poladroid simula partiendo de vuestras imágenes, el look final que se obtendría si hubieseis disparado una instantánea de Polaroid. 

Lo realmente divertido de esta aplicación (OSX only, de momento, la versión windows está en camino), es que simula el proceso de revelado y la “aparición” de la imagen tal cual lo hacía la polaroid en la realidad.

Pudiendo incluso agitar la instantánea para acelerar el revelado, así como generar imágenes intermedias en cualquier punto del proceso de revelado. La verdad es que es mucho más fácil comprenderme si lo probáis.

Quizás no sea una herramienta seria, pero siempre es divertido probar cosas nuevas para desbloquearse y dejar de andar siempre recorriendo los mismos caminos. No sólo en cuanto al tema de colores y procesados. Sino también a trabajar un poco con el formato cuadrado. ¡A jugar un rato!

Por cierto si sale algo decente siempre podéis compartir con el resto de usuarios de la aplicación en el grupo de flickr.

Publicado por Alex Conceiro – THuRStoN

Seguramente casi todos hemos visto ya algún anuncio o alguna reseña sobre el Capture One 4 Pro, de Phase One. En la caja de dicho software aparece una foto de un edificio con forma de 1.

La foto pertenece a Tim Griffith, fotógrafo de arquitectura al que ya reseñamos durante las pasadas olimpiadas, por sus fotos de dichas instalaciones.
En su blog, Griffith cuenta como surgió el encargo por parte de Phase One, cuando él estaba en Pekín y tuvo la ocurrencia de fotografiar este edificio de Rem Koolhaas, que solo desde un punto de vista concreto parece un gran 1. Una obra con la escala monumental adecuada que estaba seguro querrían los de la marca danesa.

Podéis leerlo y ver otra foto del edificio en el blog de Tim Griffith.

Publicado por Héctor Fdez.

El fotógrafo Wyne Martin Belger (Boy of Blue) sigue un peculiar proceso a la hora de enfrentarse a sus trabajos.
Se construye una cámara tipo pinhole (cámara oscura) totalmente personalizada, acorde a la temática a tratar. La colección completa podéis verla en su web, al igual que algunas muestras de las fotos que obtiene con ellas.

Según sus propias palabras, “la idea de construir una cámara surge de mi deseo de identificarme con un tema en concreto. Cuando elijo un tema me paso un tiempo estudiándolo. Entonces, comienzo visualizando como me gustaría que fueran las fotos sobre ese tema. Cuando ya lo tengo claro, comienzo la fase del proyecto relacionada con la cámara, bien coleccionando partes, artefactos o reliquias que están relacionadas con el tema. Una vez reunida suficientes partes y sensaciones comienzo con la construcción de la cámara. Construyo cámaras de aluminio, titanio, cobre, latón, bronce, acero, plata, oro, madera, acrílicos, cristal, cuernos, marfil, hueso, hueso humano, calaveras humanas, órganos humanos, formo-aldehídos, sangre con VIH+, y reliquias, todos diseñadas como un puente sagrado para la comunión entre yo mismo y el tema. Todo para atestiguar y ser una herramienta de los horrores de la creación, así como la belleza de la decadencia representada por la luz y el tiempo como autor.”

Publicado por Héctor Fdez.

Qué mejor manera de experimentar procesos de construcción en madera que construir una gran cámara oscura. Esto es lo que debieron pensar en la Universidad de Ciencia y Tecnología Noruega de Trondheim, y dicho y hecho.

Se trata del proyecto “Camera Obscura“, cuya evolución se puede ver en esta web.

Visto en el blog de Judit Bellostes